Représenter la Première Guerre mondiale dans les jeux vidéo : entre absence et uchronie
La représentation d’un conflit ou d’une guerre, qu’elle soit tacite – Mario participe au conflit entre le Royaume Champignon et l’armée de Bowser – ou explicite comme dans les jeux de guerre, est un thème omniprésent dans le jeu vidéo. Il est même l’élément le plus utilisé tant il facilite la mise en place d’une tension narrative, d’une action et d’un gameplay (mécanisme de jeu disponible). Le secteur du jeu vidéo s’est construit en fonction de logiciels originaux, en reprenant d’anciens codes qui ont eu un succès commercial. Ainsi, les premiers thèmes vidéoludiques sont la science-fiction (SpaceWar, 1962) et le sport (Pong, 1972). Après la crise commerciale de 1983 due principalement à des copies de mauvaises qualités, les développeurs recherchent une nouvelle source d’influence. Les conflits historiques deviennent un nouvel eldorado qui fait le succès de grandes séries. Les États-Unis sont les plus gros éditeurs et consommateurs de ces jeux : les FPS (First Person Shooter) tels que Call of Duty, Medal of Honor ou Battlefield ou des STR (jeux de Stratégie en Temps Réel) comme la série des Age of Empires. En observant les thèmes de ces licences, on constate un vide concernant la période de la fin du XIXesiècle et début du XXe siècle (des années 1870 aux années 1930) et notamment la quasi-absence de la Grande Guerre. Pourquoi la Première Guerre mondiale est-elle un thème si peu utilisé ou représenté dans le jeu vidéo ? Sans donner de réponses définitives ou exhaustives, cette étude aborde les causes de ce manque de représentation.
Pour en savoir davantage :
